一、教学目标

　　1.了解中国人物画是中国画中重要的组成部分，初步学习人物画。

　　2.学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片或对照学生模特儿画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。

　　3.通过本课学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感;培养学生的探究、表现和感悟能力，提高学生的审美情趣和艺术表现力。

　　二、教学重难点

　　重点：学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人脸画中的绘画技巧，引导学生关注中国人物画中的传统及创新。

　　难点：掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，进而创作有特点的人脸。

　　三、教学准备

　　多媒体、中国人物画资料图片、书籍、课件、生宣纸、毛笔、墨汁、中国画颜料、调色盘、画毡或报纸。

　　四、教学环节

　　环节一：导入新课

　　(一)游戏激趣——眼力大考察

　　1.教师利用多媒体出示几张有特点的人物画，人物画的技法和脸部特点各不相同。

　　A.漫画《成龙》;B.中国画《齐白石》;C.中国画《阿Q像》;D.水彩《李咏》。并提问：

　　——这些人物的脸都很有特点，请你说说每个人物的脸部特点，每张画都用了什么绘画方法。

　　2.学生观察总结后回答：成龙脸形很方，眼睛小鼻子特大;齐白石爷爷很慈祥，眉毛、胡子都是白色的，而且很长;阿Q很瘦弱，留着清朝的大辫子。

　　3.教师小结：不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动的人物。

　　(二)出示课题——有特点的人脸

　　环节二：讲授新课

　　(一)中国画——写意人物画

　　1.教师向学生讲解中国写意人物画大致可分为写意线描、写意着色和大写意三类。

　　学生发表有关课下收集的人物写意画知识。

　　2.出示王子武的《齐白石》、蒋兆和的《阿Q像》和程十发的《观鱼图》，体会画家作品风格的不同。思考问题：

　　——从画中你感受到了什么?

　　学生回答问题，教师总述：中国画家在对传统技法学习的基础上，创造了各具特色的笔墨技法，无论在传统题材还是现实主义题材领域中，皆创造出鲜明、强烈的个人风格。

　　3.组织学生分小组讨论下列问题：

　　——课本中人物的脸分别属于什么基本形?

　　——他们的五官都有哪些特点?

　　——请你用一个词形容他们的表情，如果你来画应该怎么表现?

　　学生讨论发表见解：课本中的人脸大致属于国字脸、甲字脸、申字脸等;他们的五官均有一定程度的夸张、变形;他们的表情可以用喜、怒、哀、乐四个字来分别概括。

　　环节三：巩固提高

　　(一)学生练习

　　教师提示：写意人物画用笔墨来表现人物的形体结构和面貌，另外还讲究笔墨的形式美。学习写意画时，一定要同时掌握用笔、用墨的规律。

　　引导学生根据作品复习以前学过的知识。

　　1.先让学生说一说记得哪些，并在自己的练习纸上做练习，教师补充。

　　教师分析学生的练习，边演示边讲解中国画中锋、侧锋用笔的技法要领。在用笔时不论是落笔、运笔还是收笔，都要使笔和纸保持一定的摩擦力，而且还应有用笔的变化。写意人物画用笔大多讲究色与墨的结合。

　　2.中国画有浓淡的区别，也有干湿的区别，试着画一下。

　　笔靠墨色去体现，墨色必须随着笔法的变化而显示出来，有墨无笔、有笔无墨都是不好的。以墨为主、色为辅，以墨作为基础，用色来补充，丰富画面。

　　中锋、侧锋用笔，墨分五色(焦、浓、重、淡、轻)，色破墨、墨破色，勾、皴、点、染。

　　3.学生进行练习。

　　(二)教师示范

　　1.先用中锋蘸淡墨勾人物轮廓和五官。

　　2.教师讲解并示范一幅写意人物画的全过程。在示范过程中，可以请学生画一部分。

　　学生观看图片，说出自己对中国人物画的不同感受。

　　(三)继续研究

　　教师设问：请说一说你熟悉的人或者有特点的名家名人。

　　学生举手回答，畅所欲言。

　　(四)作业要求

　　1.教师布置课堂作业，并提出作业要求：

　　——参照有特点的人脸图片，用中国画工具画一幅人脸的作品，注意突出人物的五官和表情特点。(播放音乐，创设氛围)

　　学生思考后小组交流，说说自己的想法和构思，互相启发。

　　2.学生制作，教师巡视

　　教师在巡视时，应针对学生差异进行辅导。加强个别指导，及时表扬、展示绘画技法好的作品，以互相学习、启发，鼓励学生大胆实践。

　　3.作品展评

　　评价要求：

　　(1)欣赏同学们的作品，介绍自己创作的作品。

　　(2)评价其他同学的作品，提出不足及改进方案。

　　(3)学生先自评再进行互评。

　　环节四：小结作业

　　师生共同总结本节课所学习的重点内容。引导学生热爱祖国传统文化和艺术的情感，提高审美能力和艺术表现力。

　　课下搜集更多的有关中国写意人物的知识或作品，将自己的感受以书面形式表现出来。